Pin
Send
Share
Send


Les Paul (nacido Lester William Polsfuss) (9 de junio de 1915 - 14 de agosto de 2009) fue un guitarrista estadounidense de jazz y country, uno de los principales desarrolladores de la guitarra eléctrica y pionero en el campo de la electrónica de grabación. Como resultado de su música que marcó tendencia con el Les Paul Trio y más tarde con el dúo de Les Paul y Mary Ford en las décadas de 1940 y 1950, Paul influyó en una generación de guitarristas, especialmente a través del uso de la sobregrabación y otros efectos especiales. Paul también fue pionero en el desarrollo de la guitarra eléctrica de cuerpo sólido y, por lo tanto, tuvo un gran impacto en la evolución del rock and roll. Sus muchas innovaciones de grabación incluyen sobregrabación, efectos de retardo, efectos de fase y grabación multipista. Paul también fue instrumental en el desarrollo de nuevas tecnologías de grabación con Ampex Corporation.

Paul fue uno de los primeros en experimentar con la mejora del sonido de las guitarras eléctricas en la década de 1940 y luego prestó su nombre a la guitarra modelo Gibson "Les Paul", uno de los modelos más populares de la industria. Fue el primer artista conocido en utilizar la sobregrabación, una técnica que inventó, y pronto lanzó una exitosa carrera con su esposa, Mary Ford, con este y otros efectos especiales nuevos. Los éxitos de la pareja incluyeron "How High the Moon", "Bye Bye Blues" y "Vaya Con Dios".

En 1978, Les Paul y Mary Ford fueron incluidos en el Grammy Hall of Fame. Paul fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1988, y entró en el Salón de la Fama de los Inventores Nacionales en 2005. Fue nombrado el cuadragésimo sexto mejor guitarrista de todos los tiempos en 2003, por Piedra rodante. Paul murió a la edad de 94 años el 14 de agosto de 2009 en el Hospital White Plains en el estado de Nueva York.

Biografía

Paul nació en Waukesha, Wisconsin, hijo de George y Evelyn Polfuss. Más tarde tomó el nombre artístico de "Les Paul". También usó el apodo "Red Hot Red".

Les se interesó por primera vez en la música a la edad de ocho años, cuando comenzó a tocar la armónica. Después de un intento de aprender el banjo, comenzó a tocar la guitarra. A los 13 años, Paul estaba actuando semiprofesionalmente como guitarrista de música country. A la edad de 17 años, Paul jugó con los Cowboys de Rube Tronson. Poco después, abandonó la escuela secundaria para unirse a la Banda de Radio de Wolverton en St. Louis, Missouri, en la estación KMOX.

En la década de 1930, Paul interpretó música de jazz en la radio de Chicago. Sus primeros dos discos fueron lanzados en 1936. Uno fue acreditado a "Rhubarb Red", el alter ego de Paul Hillbilly, y el otro fue como acompañante de la artista de blues Georgia White.

El trio de Les Paul

En 1938, Paul se mudó a Nueva York y consiguió un lugar destacado con Pensilvanianos de Fred Waring programa de radio. Paul se mudó a Hollywood en 1943, donde formó un nuevo trío. Como reemplazo de último minuto para Oscar Moore, Paul tocó con Nat King Cole y otros artistas en el concierto inaugural Jazz at the Philharmonic en Los Ángeles el 2 de julio de 1944. También ese año, el trío de Paul apareció en el programa de radio de Bing Crosby. Crosby patrocinó los experimentos de grabación de Paul.

Crosby y Paul también grabaron juntos varias veces, incluido un éxito número uno de 1945, "It's Been A Long, Long Time". Además de respaldar a Crosby y artistas como The Andrews Sisters, el trío de Paul grabó varios álbumes propios en el sello Decca a fines de la década de 1940.

Guitarra "The Les Paul"

Modelo de estudio Gibson "Les Paul"

Paul no estaba satisfecho con las guitarras eléctricas que se vendieron a mediados de la década de 1930, y comenzó a experimentar con sus propios diseños. De este modo, creó "The Log" en 1941, que era simplemente una longitud de un poste de cerca común de 4 "por 4", al que agregó un puente, un mástil de guitarra y una pastilla. Su innovación resolvió dos problemas principales: la retroalimentación, ya que el cuerpo acústico ya no resonaba con el sonido amplificado, y la falta de sostenido, ya que la energía de las cuerdas no se disipaba en la generación de sonido a través del cuerpo de la guitarra.

La invención de Paul no fue la primera guitarra de cuerpo sólido, ya que Adolph Rickenbacher había comercializado su versión de un instrumento de cuerpo sólido en la década de 1930. Leo Fender creó independientemente su propia guitarra eléctrica de cuerpo sólido casi al mismo tiempo que Paul.

A principios de la década de 1950, Gibson Guitar Corporation diseñó una guitarra que incorpora las sugerencias de Paul y se la presentó para que la probara. Se impresionó lo suficiente como para firmar un contrato para lo que se convirtió en el modelo "Les Paul" y aceptó nunca tocar en público o ser fotografiado con otra cosa que no fuera una guitarra Gibson. Este arreglo persistió hasta 1961, cuando Gibson cambió el diseño de la guitarra sin el conocimiento de Paul. Según los informes, vio por primera vez el "nuevo" Gibson "Les Paul" en una ventana de la tienda de música, y no le gustó. Aunque su contrato requería que posara con la guitarra, dijo que no era "su" instrumento y le pidió a Gibson que quitara su nombre del clavijero. Gibson renombró la guitarra como "SG" y también se convirtió en uno de los más vendidos de la compañía.

Más tarde, Paul reanudó su relación con Gibson, y continuó respaldando la guitarra "Less Paul" hasta el presente, aunque modifica sus guitarras personales para adaptarse a él.

Hoy en día, la guitarra Gibson "Les Paul" se usa en todo el mundo, tanto por guitarristas principiantes como profesionales, muy admirados por su facilidad de ejecución y alto nivel de sostenido. También se diseñó un modelo Epiphone "Les Paul", con el mismo aspecto exterior, pero ofrecido a un precio más bajo.

Innovaciones de grabación multipista

En 1947, Capitol Records lanzó una grabación que había comenzado como un experimento en el garaje de Paul, titulada "Lover (When You're Near Me)", que presentaba a Paul tocando ocho partes diferentes en la guitarra eléctrica, algunas de ellas grabadas a media velocidad. , por lo tanto, "doble rápido" cuando se reproduce a velocidad normal para el maestro. Esta fue la primera vez que se utilizó el seguimiento múltiple en una grabación. Paul no usó cinta magnética para sus experimentos, sino discos de cera. Paul grabaría una pista en un disco, luego se grabaría tocando otra parte con la primera. Grabando partes a velocidades ligeramente diferentes y con retraso, Paul generó su sonido característico, con diversos ecos y riffs de guitarra tipo canto de pájaro. Más tarde comenzó a usar cinta magnética, lo que le permitió llevar su equipo de grabación de gira con él.

En enero de 1948, Paul resultó herido en un accidente automovilístico casi mortal en Oklahoma, que le destrozó el brazo y el codo derechos. Los médicos le dijeron a Paul que no había forma de que reconstruyeran su codo de una manera que le permitiera recuperar el movimiento, y que su brazo permanecería en cualquier posición en la que lo colocaran permanentemente. Luego, Paul instruyó a los cirujanos a colocar su brazo en un ángulo de 90 grados que le permitiera acunar y tocar la guitarra. Le llevó un año y medio recuperarse.

Carrera con Mary Ford y Ampex

A principios de la década de 1950, Paul hizo varias grabaciones revolucionarias con su esposa, Mary Ford, que cantaba. Estos registros fueron únicos por su uso intensivo de la sobregrabación. Los éxitos de la pareja incluyeron "Qué tan alta la luna", "Bye Bye Blues", "El mundo está esperando el amanecer" y "Vaya Con Dios". Estas canciones presentaban a Mary armonizando consigo misma, dando a las voces un sonido novedoso.

Bing Crosby pronto le dio a Les Paul lo que fue el segundo disco de Ampex Model 200 que se produjo, y Paul inmediatamente vio su potencial tanto para los efectos especiales, como el eco y el flanging, como su idoneidad para mejorar la grabación multipista.

Usando esta máquina, Paul desarrolló su sistema multipista de cintas al agregar un cabezal de grabación adicional y un circuito adicional, lo que permite grabar múltiples pistas por separado y de forma asincrónica en la misma cinta. La invención de Paul fue desarrollada rápidamente por Ampex en grabadoras de dos y tres pistas producidas comercialmente, y estas máquinas fueron la columna vertebral del estudio de grabación profesional, la industria de la radio y la televisión en los años cincuenta y principios de los sesenta.

Funcionamiento interno de una grabadora de cinta Ampex de tres cabezales c. 1965

En 1954, Paul continuó desarrollando esta tecnología al encargar a Ampex que construyera la primera grabadora de cinta de ocho pistas, a su cargo. La máquina tardó tres años en funcionar correctamente, y Paul dice que para cuando funcionaba, su música estaba en desuso y por eso nunca tuvo un disco exitoso al usarla. Su diseño, más tarde conocido como "Sel-Sync" (Sincronización selectiva) en el que un cabezal de grabación especialmente modificado podría grabar una nueva pista o reproducir una previamente grabada, fue la tecnología central para la grabación multipista durante los próximos 30 años.

Paul y Ford, así como Crosby, también usaron la técnica de grabación ahora omnipresente conocida como micrófono cercano, donde el micrófono está a menos de seis pulgadas de la boca del cantante. Esto produce un sonido más íntimo y menos reverberante que el que se escucha cuando un cantante está a un pie o más del micrófono. La técnica enfatiza los sonidos de baja frecuencia en la voz debido al efecto de proximidad del micrófono y puede brindar una sensación más relajada porque el intérprete no está trabajando tan duro. El resultado es un estilo de canto que difería fuertemente del canto de teatro sin amplificar.

Paul presentó un programa de radio de 15 minutos, El show de Les Paul, en NBC en 1950, presentando a su trío (él mismo, Ford y el jugador de ritmo Eddie Stapleton). El programa también destacó los efectos electrónicos de Paul, deslumbrantes interpretaciones de números clásicos de pop y jazz, y un humor gentil entre Paul y Ford. Varias grabaciones de estos programas sobreviven hoy entre los coleccionistas de radio de antaño.

Carrera posterior y legado

Les Paul en el estudio de grabación.

A fines de la década de 1960, Paul se retiró a medias, aunque ocasionalmente regresó al estudio. Él y Mary Ford se divorciaron en diciembre de 1964. Paul grabó un exitoso álbum para London Records, Les Paul Now en 1967, en el que actualizó algunos de sus éxitos anteriores. Una década más tarde, respaldado por algunos de los célebres músicos de estudio de Nashville, produjo una mezcla de jazz e improvisación country con el virtuoso de guitarra Chet Atkins, titulado Chester y Lester para RCA Victor.

En 1978, Les Paul y Mary Ford fueron incluidos en el Grammy Hall of Fame. A fines de la década de 1980, Paul había regresado a actuaciones en vivo semanales activas en la ciudad de Nueva York. Recibió un Premio Grammy Trustees por sus logros de toda la vida en 1983. En 1988, Jeff Beck lo indujo al Salón de la Fama del Rock and Roll Paul, quien dijo: "He copiado más lamidas de Les Paul de las que me gustaría. admitir." Paul fue incluido en el Salón de la Fama de los Inventores Nacionales en mayo de 2005, por su desarrollo de la guitarra eléctrica de cuerpo sólido. En 2006, Paul fue incluido en el Salón de la Fama de las Emisoras Nacionales. En 2006, a la edad de 90 años, ganó dos premios Grammy en la 48a Entrega Anual de los Premios Grammy por su álbum, Les Paul & Friends: American Made World Played.

Un documental biográfico, largometraje, titulado Chasing Sound: Les Paul a los 90, hizo su estreno mundial el 9 de mayo de 2007 en el Downer Theatre de Milwaukee, Wisconsin. Paul apareció en el evento y habló brevemente a la multitud entusiasta. En junio de 2008, una exposición que muestra su legado y presenta elementos de su colección personal se inauguró en Discovery World en Milwaukee. Paul tocó un concierto en Milwaukee para coincidir con la apertura de la exposición.

Paul es el padrino del guitarrista de rock Steve Miller de Steve Miller Band, a quien Paul dio su primera lección de guitarra.

Discografía

Hit singles

  • "Los rumores vuelan" -Andrews Sisters y Les Paul (1946)
  • "Amante (cuando estás cerca de mí)" (1948)
  • "Brasil" (1948)
  • "¿Que es esa cosa llamada amor?" (1948)
  • "Nola" (1950)
  • "Goofus" (1950)
  • "Little Rock 69 Getaway" (1950/1951)
  • "Tennessee Waltz" -Les Paul & Mary Ford (1950/1951)
  • "Mockingbird Hill" -Les Paul & Mary Ford (1951)
  • "Qué alta la luna" -Les Paul & Mary Ford (1951)
  • "Ojalá nunca hubiera visto la luz del sol" -Les Paul & Mary Ford (1951)
  • "El mundo está esperando el amanecer" -Les Paul & Mary Ford (1951)
  • "Solo una oportunidad más" -Les Paul & Mary Ford (1951)
  • "Jazz Me Blues" (1951)
  • "Josephine" (1951)
  • "Susurrando" (1951)
  • "Jingle Bells" (1951/1952)
  • "Trapo de tigre" -Les Paul & Mary Ford (1952)
  • "Estoy confesando (que te amo)" - Les Paul y Mary Ford (1952)
  • "Carioca" (1952)
  • "En el buen y viejo verano" -Les Paul & Mary Ford (1952)
  • "Anillos de humo" - Les Paul y Mary Ford (1952)
  • "Conoce al señor Callaghan" (1952)
  • "Tómame en tus brazos y abrázame" -Les Paul & Mary Ford (1952)
  • "Dama de España" (1952)
  • "El regreso de mi bebé" -Les Paul & Mary Ford (1952)
  • "Bye Bye Blues" -Les Paul & Mary Ford (1953)
  • "Estoy sentado en la cima del mundo" -Les Paul & Mary Ford (1953)
  • "Dormir" (tema musical de Fred Waring) (1953)
  • "Vaya Con Dios" -Les Paul & Mary Ford (1953)
  • "Johnny (es el chico para mí)" - Les Paul y Mary Ford (1953)
  • "No los escuches campanas" -Les Paul & Mary Ford (1953)
  • "El canguro" (1953)
  • "Realmente no quiero saber" -Les Paul & Mary Ford (1954)
  • "Soy un tonto al cuidado" -Les Paul & Mary Ford (1954)
  • "A dónde vas" -Les Paul & Mary Ford (1954)
  • "Mandolino" -Les Paul & Mary Ford (1954)
  • "Colibrí" -Les Paul & Mary Ford (1955)
  • "Amukiriki (El Señor dispuesto)" - Les Paul y Mary Ford (1955)
  • "Melodía mágica" -Les Paul & Mary Ford (1955)
  • "Dama de Texas" -Les Paul & Mary Ford (1956)
  • "Moritat" (tema de "Three Penny Opera") (1956)
  • "Nuevo Laredo" -Les Paul & Mary Ford (1956)
  • "Cinco Robles (Five Oaks)" - Les Paul y Mary Ford (1957)
  • "Pon un anillo en mi dedo" -Les Paul & Mary Ford (1958)
  • "Jura (juro que te amo)" - Les Paul y Mary Ford (1961)

Álbumes

  • Realimentación (1944) -compilación
  • Les Paul Trio (1946) -compilación
  • Paraíso hawaiano (1949)
  • Los Hit Makers! (1950)
  • El nuevo sonido (1950)
  • El nuevo sonido de Les Paul, volumen 2 (1951)
  • Bye Bye Blues! (1952)
  • Guitarras Gallopin ' (1952) -compilación
  • Les y Mary (1955)
  • Tiempo para soñar (1957)
  • Amante Luau (1959)
  • Los éxitos de Les y Mary (1960) -compilación
  • Ramo de rosas (1962)
  • Cálido y maravilloso (1962)
  • Swingin 'South (1963)
  • Fabuloso Les Paul y Mary Ford (1965)
  • Les Paul ahora! (1968)
  • Tapiz de guitarra
  • Amante
  • El arte de la guitarra de Les Paul (1971)
  • El mundo aún espera el amanecer (1974) -compilación
  • Lo mejor de Les Paul con Mary Ford (1974) -compilación
  • Chester y Lester (1976) -con Chet Atkins
  • Monstruos de guitarra (1977) -con Chet Atkins
  • Les Paul y Mary Ford (1978) -compilación
  • Multi Trackin ' (1979)
  • Los mejores éxitos de todos los tiempos (1983) -compilación
  • Lo mejor de Les Paul con Mary Ford (1983) -compilación
  • Trapo tigre (1984) -compilación
  • Famille Nombreuse (1992) -compilación
  • El mundo esta esperando (1992) -compilación
  • The Best of the Capitol Masters: Selecciones del conjunto de cajas "The Legend and the Legacy" (1992) -compilación
  • Los mejores éxitos de todos los tiempos (1992) -compilación
  • Sus mejores éxitos de todos los tiempos (1995) -compilación
  • Les Paul: la leyenda y el legado (1996; una caja de cuatro CD que narra sus años con Capitol Records)
  • 16 canciones más solicitadas (1996) -compilación
  • El Decca Trios-Plus completo (1936-1947) (1997) -compilación
  • Melodías de California (2003)
  • Les Paul & Friends: American Made World Played (2005)

Ver también

Referencias

  • Chapman, Richard. El guitarrista completo. Nueva York: Dorling Kindersley, 1993. ISBN 978-0751301540.
  • Ro, Lawrence. Los primeros años del legado de Les Paul, 1915-1963. Nueva York: Hal Leonard Books, 2008. ISBN 978-0634048616.
  • Shaughnessy, Mary Alice. Les Paul: un original americano. Nueva York: W. Morrow, 1993. ISBN 978-0688084677.

Enlaces externos

Todos los enlaces recuperados el 28 de junio de 2018.

  • Programas de radio NBC de Les Paul, Mary Ford y el bajista / percusionista Ed Stapleton En el Archivo de Internet. Archivos mp3 gratuitos de once de sus programas de radio, incluido su programa de audición. www.archive.org

Ver el vídeo: Les Paul & Mary Ford Absolutely Live (Octubre 2020).

Pin
Send
Share
Send