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Waylon Jennings

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Waylon Arnold Jennings (15 de junio de 1937, Littlefield, Texas - 13 de febrero de 2002, Chandler, Arizona) fue uno de los cantantes y guitarristas de música country estadounidenses más respetados e influyentes. Aunque se convirtió en músico profesional a fines de la década de 1950, no fue sino hasta la década de 1970 que se convirtió en una superestrella. La voz de barítono de Jennings y su estilo honky tonk hicieron que su sonido se destaque en un género cada vez más influenciado por la música pop. Él personificó el movimiento musical del "país fuera de la ley", llamado así por su imagen irregular y disidente y su oposición a las tradiciones de Nashville. Jennings llevó a muchos de sus artistas contemporáneos a rechazar los controles de los productores de Nashville, a favor de la libertad de expresión que disfruta el pop y el rock and roll. También fue el primer artista country en tener un álbum discográfico que vendió más de un millón de copias.

Primeros años

Waylon Jennings se enseñó a tocar la guitarra a los ocho años y formó su primera banda dos años después. Trabajó como disc jockey (DJ) durante su adolescencia, abandonando la escuela secundaria para seguir una carrera en la música. Durante su tiempo como DJ, conoció y se hizo amigo de Buddy Holly. Cuando tenía 21 años, Holly aprovechó a Jennings para tocar el bajo en la nueva banda de Holly, The Crickets, en una gira por el Medio Oeste a principios de 1959. Holly también contrató al guitarrista Tommy Allsup * y al baterista Carl "Goose" Bunch para "Winter Dance". Fiesta "gira".1

En la noche del 3 de febrero de 1959. (El día que la música murió) el avión que transportaba a Buddy Holly, Ritchie Valens y J.P. Richardson (también conocido como The Big Bopper) se estrelló en las afueras de Mason City, Iowa, matando a todos los pasajeros. Jennings, en virtud de un lanzamiento de moneda, por suerte le había dado su asiento a Valens, que tenía gripe y necesitaba desesperadamente descansar. En su autobiografía de 1996, Jennings admitió por primera vez que en los años posteriores sintió una gran culpa y responsabilidad por el accidente. Después de que Jennings dejó su asiento, Holly le había dicho en broma "¡Espero que su viejo autobús se congele!" Jennings respondió, con igual jocularidad, "¡Espero que tu maldito avión se estrelle!"; estas palabras lo perseguirían por años. El desastre sorprendió a Jennings, y le tomó varios años recuperar su impulso. Pero su tiempo con Holly había sido fundamental: "Principalmente, lo que aprendí de Buddy", recordó Jennings, "fue una actitud. Le encantaba la música y me enseñó que no debería tener barreras".2

Después de varios años de inactividad, durante los cuales se mudó de Texas a Arizona y continuó trabajando en la radio, Jennings comenzó a tocar y grabar en Phoenix, Arizona, en un local nocturno recién inaugurado llamado JD's. Durante estos años de realizar dos y tres espectáculos por noche, a veces seis noches a la semana cantando una variedad de folk, rock, pop, country R&B y material de blues, desarrolló un sonido único, un seguimiento devoto e hizo una vida digna. Firmó un contrato con A&M Records, recientemente formado por Herb Alpert, y tuvo algunos singles exitosos en la radio local en Phoenix, incluyendo "Four Strong Winds" (de Ian Tyson) y "Just To Satisfy You" (co-escrito con Don Bowman) ) Bobby Bare hizo su propia versión de "Four Strong Winds" después de escuchar la versión de Waylon. Bare luego recomendó Waylon al legendario guitarrista y productor de música country Chet Atkins, quien firmó a Waylon con el sello RCA Victor. Todavía bajo contrato con A&M, Alpert liberó a Jennings, lo que le permitió firmar con RCA. Waylon empacó y se mudó a Nashville, Tennessee en 1965.

El sonido de Nashville

Jennings estaba acostumbrado a tocar y grabar con su propia banda, una práctica que no fue alentada por los productores de Nashville que controlaban casi todos los aspectos de la grabación. Sin embargo, trabajando con Atkins, Waylon desarrolló una relación con el legendario productor y tuvo varios éxitos moderadamente exitosos. Sin embargo, con el tiempo, estuvo limitado por el "Nashville Sound" y la falta de "libertad artística" en la industria de la música country de los años sesenta que lo obligaron a someterse a los deseos del sello sin seguir sus propias ideas.

Esta vez, Jennings comenzó a usar anfetaminas mientras estaba de gira. Rápidamente se convirtió en adicto, como muchos otros artistas country de la época, incluido su antiguo compañero de cuarto Johnny Cash. Su segundo matrimonio, con Lynn Jones, terminó en una demanda de divorcio de 1967 que dejó al cantante ya arruinado económicamente paralizado. Se casó por tercera vez con Barbara Rood, quien trató de controlar sus finanzas. Sus esfuerzos crearon un gran resentimiento dentro de la banda de Jennings, y el matrimonio terminó en divorcio poco después. Se casó por cuarta y última vez con la cantante de country Jessi Colter en 1969. Colter (entonces conocido como Miriam Eddy) se había casado previamente con la leyenda de la guitarra, Duane Eddy.

Jennings había estado cada vez más frustrado con la escena de grabación de Nashville y una pelea de 1972 con hepatitis casi lo mata. Con su contrato de grabación llegando a su fin, RCA ya había perdido otra fuerza creativa ese año: Waylon había conocido a Willie Nelson, quien también estaba frustrado por la falta de libertad en el estudio y por todo el espíritu de Nashville, lo que lo llevó a reubicar su base a Texas dos años antes. Jennings estaba considerando seriamente dejar Nashville y regresar a una carrera de transmisión en Phoenix en 1972.

País fuera de la ley

Dos eventos concisos cambiaron los tiempos difíciles de Jennings; el primero fue un gerente de negocios de Nueva York llamado Neil Reshen entrando en su vida, y el segundo fue su amigo Willie Nelson. Reshen se acercó a Jennings, aún recuperándose de la hepatitis, y le ofreció renegociar sus contratos de grabación y giras. Jennings estuvo de acuerdo, y la renegociación del contrato comenzó en serio. En una reunión de 1972 en un aeropuerto de Nashville, Jennings le presentó a Reshen a Nelson; Al final de la reunión, Reshen era gerente de ambos cantantes. En ese momento, Jennings era consciente del hecho de que las bandas de rock tenían una libertad creativa casi sin precedentes para grabar lo que querían grabar, con o sin un productor e incluso para diseñar las portadas de sus álbumes. Quería una libertad similar para sí mismo, un movimiento sin precedentes en Nashville en 1972. También en 1972, RCA emitió Outlaws del amor de las señoras, un álbum que Jennings nunca quiso lanzar. Sin embargo, la canción principal a menudo se considera la primera canción del movimiento fuera de la ley del país.

Reshen hizo un duro negocio, pero RCA finalmente aceptó sus términos: un anticipo de $ 75,000 y un control artístico casi completo. Las renegociaciones de sus contratos de giras arrojaron resultados positivos similares, y comenzaron a obtener ganancias de su gira (casi desconocida en Nashville en ese momento). Waylon finalmente tenía un contrato de grabación de una estrella de rock, y se veía bien. Reshen le había aconsejado que mantuviera la barba que había crecido en el hospital, para cultivar una imagen más rock and roll.

En 1973, había regresado a la industria de la música bajo los auspicios de Atlantic Records, y se dirigía al estrellato de la música. Ahora, con sede en Austin, Texas, Nelson había incursionado en la prensa de rock and roll al atraer a una base diversa de fanáticos que incluía a la joven audiencia de música rock. Atlantic Records había firmado a Nelson cuando era el momento adecuado, y también buscaban firmar a Jennings. El ascenso de Nelson a la popularidad puso nervioso a RCA por perder a otro artista atractivo, lo que le dio a Jennings la influencia que necesitaba en sus renegociaciones de contratos.

Él siguió con Solitario, lento y malo y Honky Tonk Heroes en 1973, los primeros álbumes grabados y lanzados bajo su propio control creativo. Los álbumes fueron grandes éxitos comerciales y críticos. Siguieron más álbumes exitosos, con El hombre ramblin y Esta vez en 1974 y Soñando mis sueños en 1975. El ritmo de grabación e interpretación fue lucrativo pero agotador. En algún momento de la década de 1970, Jennings cambió de anfetaminas a cocaína, consumiendo miles de dólares por día.

En 1976, Jennings comenzó sus colaboraciones que definieron su carrera con Nelson en el álbum recopilatorio. Se busca: ¡Los forajidos!, primer disco de platino certificado por la RIAA del país. Al año siguiente, RCA emitió Waylon antiguo, un álbum que produjo otro gran dueto con Nelson, Luckenbach, Texas (Volver a los fundamentos del amor). Waylon y Willie seguido en 1978, produciendo su mayor éxito con Las mamás no dejan que sus bebés crezcan para ser vaqueros. Él lanzó Siempre he estado loco en 1978, seguido con un álbum de grandes éxitos en 1979.

A principios de la década de 1980, Jennings era completamente adicto a la cocaína. Sus finanzas personales se habían desmoronado nuevamente, dejándolo en bancarrota, aunque insistió en pagar cada centavo e hizo giras adicionales para satisfacer la deuda. Su trabajo se volvió menos enfocado, y sus giras habían progresado a excesos completos de rock and roll. En un caso ampliamente publicitado, fue arrestado en 1977 por posesión de cocaína por agentes federales, aunque debido a errores casi cómicos de la Agencia de Control de Drogas, los cargos fueron retirados más tarde. El episodio fue contado en la canción de Jennings. ¿No piensan que este bit de forajido se ha salido de control?

Adicción y Recuperación

Jennings decidió que finalmente era hora de limpiar, al menos por un tiempo. Se sometió al proceso de desintoxicación, con la intención de comenzar a usar cocaína nuevamente de una manera más controlada después. Según admitió Jennings en las entrevistas, su hijo Shooter Jennings fue la principal inspiración para evitar la cocaína de forma permanente. En 1984 se fue "pavo frío" para poner fin a su adicción a la cocaína para siempre. Su vida posterior estuvo plagada de problemas de salud que incluyeron un ataque cardíaco y diabetes provocada por un apetito voraz que se desarrolló después de que eliminó su hábito de cocaína. A pesar de estos problemas, Jennings permaneció libre de cocaína y continuó grabando y haciendo giras durante las décadas de 1980 y 1990.

Años despues

Fuera de la industria de la música, Jennings también era conocida como la voz del narrador en la popular serie de televisión. Los duques de hazzard y su predecesor Correcaminos. La cancion Good Ol 'Boys, una composición original de Jennings, es una de las canciones temáticas de televisión más conocidas en la historia de la televisión estadounidense. También hizo una aparición en Casado con hijos y tuvo un cameo en la película de 1985 Sesame Street presenta Follow That Bird. Jennings también fue miembro de Estados Unidos para África para la grabación de Somos el Mundo pero, temperamental como siempre, abandonó el estudio debido a una disputa sobre la letra de la canción.

A mediados de la década de 1980, Johnny Cash, Kris Kristofferson, Willie Nelson y Jennings formaron un grupo exitoso llamado The Highwaymen. Además de su trabajo con The Highwaymen, los aspectos más destacados de su propia carrera incluyen las grabaciones segunda Guerra Mundial con Willie Nelson en 1982, Will The Wolf Survive en 1985 El águila en 1990 y Demasiado tonto para la ciudad de Nueva York, demasiado feo para L.A. en 1992.

A principios de la década de 1990, Jennings se hizo muy amiga de los miembros de la banda de Metallica. También se había acercado mucho al líder de Metallica, James Hetfield, e influyó en algunos materiales para su álbum de 1996. Carga. En 2003, James Hetfield apareció en el álbum tributo Siempre he estado loco: un tributo a Waylon Jennings cubriendo la canción de Jennings de 1978, ¿No crees que este pedazo de forajido se ha salido de control?

En 1998, se unió a otro supergrupo de país, Old Dogs, con Bobby Bare, Jerry Reed, Mel Tillis y el compositor Shel Silverstei. Lanzaron un álbum, Perros viejos, grabado en vivo en el estudio.

En algún momento durante 2001, Jennings proporcionó su voz en un episodio de Hombre de familia durante un Duques de Hazzard parodia. El episodio se tituló Vivir y morir en Dixie. El episodio se emitió originalmente en noviembre de ese año. También narró una pelea de vigilancia en un episodio anterior, Chitty Chitty Death Bang.

Jennings sufrió un empeoramiento de la diabetes que terminó con la gira abreviada. El 19 de diciembre de 2001, su pie izquierdo fue amputado en un hospital de Phoenix, Arizona, debido a una infección derivada de su diabetes. Luego, el 13 de febrero de 2002, Jennings murió mientras dormía de complicaciones diabéticas a los 64 años en Chandler, Arizona. Está enterrado en el cementerio de Mesa City, Mesa, Arizona.

En la película biográfica de 2005 Johnny Cash Caminar por la línea, Waylon fue interpretado por su hijo, Shooter Jennings, como un homenaje a él, aunque el cabello y la barba hasta el hombro del joven lo hicieron parecer en nada como su padre había aparecido en ese momento (alrededor de 1966) cuando Cash y Jennings compartieron un apartamento fuera de Nashville. Shooter también interpreta a su padre en una escena ambientada varios años antes, para esta escena se cortó el cabello y se afeitó, realzando el parecido con Waylon.

El 22 de marzo de 2006, la madre de Jennings, Lorene Jennings, murió en Littlefield, TX.

El 6 de julio de 2006, Jennings, junto con Kris Kristofferson, fueron incluidos en Hollywood's Rock Wall en Hollywood, California.

Premios

  • 2006 - Instalado en Hollywood's Rock Wall
  • 2001 - Elegido al Salón de la Fama de la Música Country
  • 1985 - Academia de Música Country - Single del año
  • 1978 - Grammy - Mejor interpretación country por dúo / grupo W / voz
  • 1976 - Country Music Awards - Álbum del año
  • 1976 - Country Music Awards - Single del año
  • 1976 - Country Music Awards - Dúo vocal del año
  • 1975 - Country Music Awards - Vocalista masculino del año
  • 1969 - Grammy - Mejor interpretación country por dúo / grupo W / voz

Notas

  1. ^ Waylon's Buddy: Jennings Never Forgot His Mentor, Country Music Television, Inc., 2008. Consultado el 12 de marzo de 2008.
  2. ↑ Renegade, Outlaw, Legend, Waylon's Pony Express, 2008. Consultado el 12 de marzo de 2008.

Referencias

  • Denisoff, R. Serge. Waylon: una biografía. Knoxville: University of Tennessee Press, 1983. ISBN 0870493876.
  • Jennings, Waylon y Lenny Kaye. Waylon: una autobiografía. Warner Books, 1996. ISBN 0446605123.

Enlaces externos

Todos los enlaces recuperados el 7 de mayo de 2014.

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